Искусство Егора Кошелева выделяется на фоне актуальной российской художественной жизни принципиальным несоблюдением общепринятых в локальном сообществе творческих стратегий. Вне зависимости от используемых форм, будь то станковая или монументальная живопись, графика, объекты или инсталляции, Кошелев последовательно и целенаправленно движется к созданию особого синтетического художественного пространства, которое в иной культурно-исторической ситуации могло бы быть храмом, палаццо или даже заводским домом культуры, но сегодня обречено ограничиваться возможностями выставочного зала. Артистическое мировоззрение Кошелева сформировалось на пересечении "высокого" и "низкого" стилей, культуры дворцовой и культуры дворовой, в его манере нашли отражение "советская неоклассика" и граффити, приемы построения нарратива, родственные современному графическому роману и широкое использование вспомогательных персонажей, близкое московской концептуальной школе. За последние годы художник создал обширный корпус работ, в которых подверглись радикальному переосмыслению базовые основания современного российского искусства - академическая живописная традиция, концептуализм во всех его изводах, акционизм 90-х. Для него картинное пространство становится территорией вновь открытых возможностей - это и поле стилистического поединка, и приемник-распределитель потерявшихся образов, и место преступления против "хорошего вкуса", и потаенное убежище живописца-партизана, и роскошный чертог всевластного эстета-диктатора.
Воздвижение и украшение Palazzo Koshelev, учитывая характер и специфику деятельности единого во многих лицах архитектора, декоратора и владельца, оказывается наиболее эффективным на данный момент способом сформировать целостное о нем представление. Этот дворец создается с полным пониманием фантомного характера постройки - он не может обрести устойчивость и прочность, пока жив его амбициозный заказчик, но, вместе с тем, только в работе над его массивным зданием есть шанс понять нечто важное о себе самом, прежде чем вместившие ретроспективную выставку залы и коридоры не станут, тем, чем должны в конечном счете обратиться - руиной.
Место проведения: Центр Современного Искусства «Винзавод» , Цех Белого
Куратор выставки: Михаил Овчаренко
Выставка проходит в рамках цикла «Прощание с вечной молодостью» юбилейной программы ЦСИ «Винзавод».
